Quentin Guédrat - Le 18 mars 2024Camille Rouzaud est un·e artist·e originaire de Narbonne basé·e à New York. Ses créations contemporaines prennent racine dans son passé, période marquée par de grands moments de liberté.
Raúl : une exposition fondamentale
La rencontre de deux êtres
En 2018, Camille Rouzaud réalise sa première exposition new-yorkaise intitulée Raúl. Au cours de cette exposition, l’artiste a dévoilé une série de clichés encrés dans des pierres, mettant en scène un jeune homme portoricain qu’iel avait rencontré en 2015 dans la ville du Vieux San Juan. Les photographies du jeune homme étaient en réalité des images extraites d’un enregistrement vidéo réalisé par Camille Rouzaud. Cette exposition a permis de mettre en lumière les réflexions profondes de l’artiste concernant la liberté.
Le mouvement comme source d’inspiration
Une histoire se cache derrière ces photographies ayant pour sujet Raúl. Un jour, depuis son balcon, Camille observe ce jeune homme qui engage une conversation avec une autre personne. Captivé·e par cette scène, iel décide de filmer le jeune homme. L’énergie et le mouvement de Raúl ont profondément marqué l’artiste puisqu’il s’agit de l’expression d’une grande liberté que Camille Rouzaud admire immensément.
« Dans mes débuts dans la photographie je cherchais inconsciemment à représenter le mouvement du corps, et en réalité, la liberté du corps. »
Camille Rouzaud
Liberté et genre
Raúl est libre comme en témoignent ses mouvements, ses attitudes, son énergie. Il cristallise cette notion de liberté, si chère à Camille Rouzaud. Cependant, il est important de noter que cette exposition n’est pas véritablement centrée sur Raúl, mais plutôt sur l’artiste. Camille Rouzaud exprime sa perception de la liberté à travers l’image de cet homme.
La représentation de ce jeune homme ne se limite pas à symboliser une simple liberté. Elle permet une interprétation plus profonde des œuvres de Camille Rouzaud. En effet, le choix d’élaborer une exposition sur cet homme d’origine portoricaine révèle l’admiration particulière de l’artiste pour les figures masculines et pour la liberté sociale qui y est associée. Il ne s’agit donc pas seulement d’une liberté de corps, mais d’une liberté de genre.
« Comment moi, je peux me libérer dans mon corps et être pleinement moi ? »
Camille Rouzaud
Écho au passé de Camille Rouzaud
Cette quête de liberté totale entre en écho avec le passé de l’artiste. Lors de son enfance, iel pouvait faire toutes sortes de choses torse-nu sans se soucier des conventions. Cependant, à mesure que l’artiste grandissait, Camille Rouzaud a été confronté·e à des normes sociales restrictives basées sur son genre assigné. Sa liberté de mouvement en a été entravée. Raúl incarne cette liberté perdue par l’artiste, mais qui se retrouve au cœur de sa recherche, notamment artistique.
L’exposition Carcasse
Les jeux de l’enfance : la liberté
Dans sa dernière exposition intitulée Carcasse, l’artiste cherche à retrouver cet état de pure liberté incarné par le jeu. Selon Rouzaud, la liberté que le jeu offre est ce que la vie devrait être. C’est un idéal qu’iel recherche avec ardeur. Cette quête incessante de liberté se traduit dans l’exposition par des créations intégrant des objets divers. Les guidons de vélo et casques de motocross sont autant d’éléments qui évoquent directement l’enfance et l’adolescence de Camille Rouzaud. Ils incarnent, tels des artefacts, les grands moments d’insouciance expérimentés entre sa jeune enfance dans le Minervois et toute son adolescence dans la cité du Pastouret à Narbonne.
L’importance des matériaux
L’exposition Carcasse ne présente pas seulement des pierres, mais aussi des assemblages d’objets avec, par exemple, des cartouches. Il s’agit d’une nouveauté puisque les expositions précédentes de Camille Rouzaud étaient essentiellement composées de pierres et de parpaings sur lesquels étaient incrustées des photographies. Ce choix reflétait alors une réflexion de l’artiste, celle d’une recherche de solidité. Certaines de ces pierres proviennent de sa terre natale. Ces pierres ont vu défiler les siècles. Ces dernières prennent donc une autre signification. Elles représentent tous les changements, transformations et transitions. Ces pierres suivent donc l’évolution de l’artiste.
Où retrouver les travaux de Camille Rouzaud ?
Sur son compte Instagram : juste ici !
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