Des couleurs éclatantes et des scènes de nature captivantes, voilà comment on pourrait résumer l’œuvre de Scott Nagy, un artiste australien qui met l’écologie au cœur de toutes ses peintures.

Originaire de la région des Montagnes Bleues, une région escarpée à l’ouest de Sydney, c’est là que Scott Nagy s’est formé à la peinture à l’aérosol avec certains des artistes graffiti locaux les plus renommés. Il a ensuite étudié les beaux-arts au Nepean Arts and Design Centre où il a appris les techniques de peinture traditionnelles, affinant ses connaissances en matière de théorie des couleurs et de perspective.
Écologiste engagé, la nature est l’essence même de ses travaux. Jouant sur les couleurs, alternant entre le réalisme et la fantaisie, il rend celle-ci plus étincelante que jamais et fige la beauté qui est la sienne.
Plus qu’un peintre, Scott Nagy est un immortaliseur de rêves
Il y a quelque chose de magique, de presque psychédélique, qui se dégage des travaux de Scott Nagy. Sur des grands pans de murs, bien souvent d’un bleu profond, agrémentés de violet, de vert et autres couleurs vives, se dressent des oiseaux, des jeunes filles, des forêts. Comme dans un rêve, on se sent happé par ces peintures et à force de les regarder, soudainement, l’on voit ces scènes prendre vie et l’on entend mille et un bruits les animer.
C’est là tout le génie de Scott Nagy. Alors que ses œuvres sont figées sur des bâtiments, son choix de couleurs et son réalisme rendent pourtant le tout incroyablement vivant.




La collaboration avec Krimsone
A deux, on va plus loin. Scott Nagy l’a bien compris puisque la plupart de ses fresques murales sont réalisées en collaboration avec son meilleur ami, l’artiste Krimsone. Ce dernier aussi est originaire des Montagnes Bleues, un endroit où la beauté de la nature vous coupe le souffle.

L’influence des Montagnes Bleues
La nature coule dans les veines des deux hommes et leur art apparaît comme un hommage époustouflant à sa majestuosité.
Les Montagnes Bleues revêtent une grande importance pour eux, s’agissant de l’environnement naturel dans lequel ils ont grandi et avaient l’habitude de jouer lorsqu’ils étaient enfants.

Inquiets de voir leur région telle qu’ils l’ont connue, sa faune et sa flore disparaître sous toujours plus de modernisation et de mondialisation, ils illustrent ce qu’ils refusent de voir définitivement périr. Un exercice à la fois triste et plaisant pour les deux hommes.

Invitation à la réflexion
Scott Nagy et Krimsone cherchent également à faire s’interroger les spectateurs sur la société actuelle. Une de leurs peintures, intitulée « Memory Loss », réalisée à Frankston et sur laquelle un homme apparaît pensif, un livre et un trognon de pomme sur la tête , évoque et interroge sur la façon dont nos informations obtenues et acquises par l’expérience personnelle, l’éducation et l’enseignement ont été perdues dans notre monde technologique.

Depuis le milieu de l’année 2015, Scott Nagy érige ses peintures à ciel ouvert, en sillonnant les rues de l’Australie pour faire vibrer les beautés de la nature sous ses bombes de couleurs. Il aime voyager pour peindre dans des espaces publics où son travail peut devenir une partie de la communauté locale. Il travaille également avec une organisation à but non lucratif appelée Street Art Murals Australia – SAMA.

Pour les yeux du monde, ses œuvres sont également disponibles sur sa page instagram.
Plusieurs articles sur des artistes qui mettent la nature au cœur de leur art sont à retrouver sur Beware!, comme celui sur Tom Hegen.



