Eglantine Jonet- Le 11 avril 2025L’artiste Choodraws est un.e artiste australien.ne basé.e à Melbourne, qui propose des illustrations digitales sur ses différents réseaux sociaux. Iel mélange les codes graphiques des bandes dessinées rétro et du mouvement pop art des années 1960. Ses illustrations très colorées dépeignant des personnages caractériels évoquent souvent une histoire en un regard.
SES INSPIRATIONS
Les fruits et les fleurs
Les fruits et les fleurs figurent presque systématiquement dans ses productions. La signification des éléments peut différer selon la variété, la couleur et le contexte. Dans les natures mortes et les œuvres des écoles baroque et flamande par exemple, les fleurs et les fruits combinés symbolisent la vanité lorsqu’ils sont fanés, ou la jeunesse et la beauté éphémère lorsqu’ils sont frais. En Asie, notamment en Chine et au Japon, ces éléments sont porteurs de significations liées aux saisons, à la chance, au bonheur ou à l’équilibre spirituel. Chez choodraws, la symbolique des fruits et des fleurs reste volontairement ouverte, afin de laisser chacun développer sa propre interprétation.
La collection anniversaire
Depuis 2019, l’artiste produit annuellement une œuvre nommée Birthday, représentant l’évolution d’une table habillée d’un assortiment de nourritures d’anniversaire. Un moyen de présenter le temps qui passe et qui ravage sur son passage.
Les jeux vidéo
Bloodborne, Zelda, Dark Souls, Elden Ring… Les jeux vidéo sont une source d’inspiration pour l’artiste. Parmi ses productions, nous retrouvons plusieurs personnages de ces jeux mythiques, comme Zagreus du jeu Hadès ou encore Link du jeu The Legend of Zelda.
Les femmes et la violence
Les femmes sont sûrement l’un des éléments les plus importants pour l’artiste. Elles sont très souvent représentées, même s’il arrive de retrouver des figures plus masculines sur les œuvres de temps à autre. Si les femmes sont souvent le symbole de la vulnérabilité et de la fragilité, chez choodraws, la majeure partie du temps, les femmes sont liées à la violence : têtes coupées, égratignures, couteaux, marteaux… Elles sont à la fois victimes et sources de violences. Une fusion contrastant les symbolismes artistiques.
Sa technicité
Palette de couleurs vibrantes et audacieuses
Les couleurs utilisées sont saturées et contrastées, avec une prédominance de tons chauds, accentués par des ombres noires profondes et des touches pastel. Cet ensemble donne une impression harmonieuse, rétro et surréaliste.
Influences de la bande dessinée
Les traits nets, précis, et linéaires sont inspirés de la bande dessinée ou du roman graphique. Chaque détail est défini, les contours sont incisifs. On retrouve un aspect très graphique, typique des bandes dessinées.
Focus sur les détails
Les illustrations regorgent d’un ensemble de petits objets du quotidien, comme des livres, des plantes et des aliments, qui donnent vie à la scène. Les placements finement organisés des éléments guident l’œil en créant des scènes riches. Les personnages ont souvent l’air détendu, leurs postures sont relâchées, tout comme les lieux dans lesquels les scènes prennent place afin de nous offrir une vision immersive et intime.
Ambiance narrative
Les illustrations présentant des personnages semblent capturer un arrêt sur image dans une histoire. Les personnages sont positionnés de manière naturelle, ce qui contribue à la narration visuelle. Quant aux illustrations plus épurées dans leurs compositions, elles suggèrent toujours une histoire ou une réflexion autour des éléments représentés, comme la nature ou une table d’anniversaire.
L’artiste propose un gros catalogue de produits dérivés de ses illustrations sur internet, comme des vêtements, des pins ou encore des impressions, mais qui ne sont pas distribués en Europe. Toutefois, si vous souhaitez admirer ses œuvres, vous trouverez ci-dessous ses différents réseaux :
Si cet article vous a plu, nous vous conseillons de jeter un œil au travail de BottlingSunshine, artiste d’art digital qui s’inspire également des figures féminines dans son art.
